Millesime GNP SKYLINE 2023
El evento gastronómico más esperado del año.
20,21 y 22 de Noviembre 2024, Centro CitiBanamex.
Este año Millesime GNP, bajo el nombre «SKYLINE», lleva a cabo exitosamente su 12ª Edición. Un concepto vibrante y enérgico de la dinámica urbana. El horizonte artificial, paisajes urbanos… Una huella dactilar única».
Un evento dirigido a empresas, marcas Premium y medios de comunicación, que se celebra cada año. Su composición es una oda a la alta gastronomía mundial: un escaparate de tentaciones, la gran pasarela gastronómica donde un espectacular montaje destapa los sabores de la alta cocina de dentro y fuera de nuestro país. Su asistencia es por invitación.
Millesime GNP combina música en directo, catas de los grandes vinos del mundo, coctelería con marcas de lujo y los productos gourmets más preciados. Los pabellones más importantes de cada ciudad se convierten en un escenario de lujo con acceso directo a los más prestigiosos chefs, bodegueros, empresarios, personalidades y firmas de lujo.
Sorprendente porque, la gastronomía es la protagonista de un gran evento.
Exclusivo, pues está limitado a un máximo de 1200 personas diarias, sin posibilidad de ampliación, para garantizar servicio y calidad en todo momento.
Interactivo, ya que los invitados tienen una oportunidad excepcional de compartir experiencias con los mejores chefs del momento y los especialistas más reconocidos en un ambiente de distensión y cercanía.
¿Cómo llegar?
Se ubica a partir del 20 al 22 de Noviembre de 2024, en Avenida del Conscripto 311, Lomas de Sotelo, CP 11200, Alcaldía Miguel Hidalgo, CDMX.
El acceso es directo por la Puerta 4, Anden D
Contamos con servicio de Valet Parking
Descargar plano para llegar:
Si ya tengo mi acreditación, ¿En qué horario puedo acceder? Es fundamental revisar el tipo de invitación – acreditación le hicieron llegar y verificar el horario que esta indica:
a. Sesión de día – 1:00 pm a 3:00 pm Open Bar.
Comida en restaurantes del evento – 3:00 pm a 5:00 pm
¿Cómo funcionan las acreditaciones?
Si usted cuenta con una acreditación física del evento, (estas cambian cada sesión y día durante los tres días), puede ir directo a la zona de pulseras donde se hace el canje para tener acceso.
Por control, nuestro Staff tiene estrictamente prohibido permitir el acceso a cualquier invitado que no cuente con una acreditación del día y hora correspondiente y la presente físicamente para su canje.
Si tengo mi invitación digital, ¿Puedo acceder directo al evento?
No. Al llegar al evento, es indispensable pasar al Área de Registro para ser identificado como invitado. Agradecemos que tenga a mano quién es su anfitrión, el día y la hora que lo citaron para saber en cuál de las múltiples bases de datos del evento está su nombre. Por ej. Soy invitado de: GNP, AMEX, Prensa, nombre del anfitrión, etc.
¿Si tengo invitación que dice Tarde, puedo llegar desde la 1:00 pm?
El acceso ara este tipo de invitaciones es a partir de las 5:00 pm. Si llega antes de ese horario, usted deberá esperar hasta el horario que indica su invitación.
Si tengo mi invitación de un día, pero quiero regresar otro día ¿Puedo acceder nuevamente con la misma invitación?
No. Agradecemos su interés por el evento, deberá verificar directamente con su anfitrión para que su nombre aparezca en sus bases de datos los 03 días en los que séllela a cabo Millesime GNP. Su acceso solo será posible el día hora que lo hayan convocado.
¿Si no tengo invitación como puedo asistir?
Millesime GNP, es un evento exclusivo y por invitación para los clientes de las marcas y medios participantes, así como clientes directos de Millesime, por lo que es un acceso controlado sin posibilidad de improvisación.
No vendemos entradas individuales aún para las sesiones de tarde. Solo mesas de 8 personas para la sesión de día + 8 invitados de tarde. Lo anterior, previamente acordado y confirmado en su disponibilidad por el Área Comercial del evento.
¿Cómo es el código de vestimenta?
Casual formal
¿Quiénes son los Chefs participantes?
CHEFS DE OPEN BAR
Plaza GNP:
Daniel Ovadía – Merkavá, CDMX
Josefina Santacruz – Sesame, CDMX
Takeya Matsumoto– Izakaya Kura, CDMX
Rafael Prado – Barolo, CDMX
Jóvenes Talentos:
Karla y Mario Papa – Teté Cocina de Barrio, Guadalajara
Alexis Ayala – Pargot, CDMX
Jorge Gordillo – Tarumba, San Cristóbal de las Casas
Omar Henríquez – Hortus, San Miguel de Allende
CHEFS DE MARCA:
VOLVO
Hermanos Rivera Río – KOLI, Monterrey
AMERICAN EXPRESS
Sabina Bandera – La Guerrerense, Ensenada
Billy Maldonado – Fónico, CDMX
LA COSTEÑA
Rodrigo Estrada – HASAL, Mérida
Pedro Evia – K´u´uk, Mérida
Karina Mejía e Israel Montero – Siembra Tortillería, CDMX
BLACKROCK/CITIBANAMEX
Ana Martorell – Oxa, CDMX
Celia Florián – Las Quince Letras, Oaxaca
BLN
Mate Zorrilla – Les Divins, CDMX
Israel Aretxiga – ZERU, CDMX
TANGAMANGA
Vicente Torres – Moxi, San Miguel de Allende
BARILLA
Pablo Carrera – Catamundi, CDMX
GOURMANITE
Julián Martínez – Sepia, CDMX
HUBLOT
Fernando Martinez Zavala – Migrante, CDMX
El SARGAZO
Pedro Martin – Bulla, CDMX
CHEFS DE MENÚ
Martha Ortiz – Filigrana CDMX
David García – Corral de la Morería, Madrid, 1 Estrella Michelin, 3 Soles Repsol
Álvaro Clavijo – El Chato, Bogotá #33, The World´s 50 Best 2023, #5 The Latin American 50 Best 2022
Bel Cohelo – Clandestino, São Paulo
Indra Carrillo – La Condesa, París, 1 Estrella Michelin
Artur Martínez – Aürt Barcelona 1 Estrella Michelin
MILLESIME GNP DESIGN
Millesime GNP, continúa innovando y le apuesta siempre a la ambientación, curaduría y estética de cada rincón de los 7,000 metros cuadrados de instalación. En esta ocasión se une el talento de seis potentes interioristas y arquitectos para interpretar y dejar una de sus mejores obras, la intervención de los seis restaurantes en Millesime GNP «SKYLINE». Además de contar con el diseño y obras originales de artistas de alto renombre, quienes se unen a esta fiesta de diseño, exaltado el ambiente vintage, urbano e impregnando su sello personal.
Arquitectos
Dirk Jan Kinet Interiors
Artista plástico, interiorista, profesor y personalidad de televisión de nacionalidad belga, que, con su particular visión ecléctica del mundo, descubre en lo cotidiano, belleza. Llegó a la Ciudad de México en 1995, aquí fue donde Dirk Kinet perfeccionó los detalles de su arte. En sus trabajos la mirada no sabe dónde detenerse porque hay elementos que llaman la atención y piden ser explorados; en cada habitación crea un ambiente propio, casi independiente del resto, obteniendo una unidad fragmentada.
Graus
Graus es un estudio de arquitectura ubicado en la ciudad de México conformado por Juan Antonio Rivas y Jorge Adrián García. El trabajo de Graus se caracteriza por la búsqueda de equilibrio, el cual toma distintas manifestaciones en el desarrollo de un proyecto. El equilibrio de las necesidades de nuestros clientes y las necesidades del mercado. El equilibrio entre los materiales de construcción y el entorno natural que los rodea. El equilibrio entre expectativas y recursos, entre otros.
Panorama / Guillermo Suarez Almazán, Jorge Limón Calatayud, José Kalby, Salomón Djaddah
Son reconocidos arquitectos contemporáneos mexicanos que han dejado una huella significativa en el ámbito de la arquitectura y el diseño. Con una amplia experiencia y un enfoque innovador, cada uno de ellos ha contribuido de manera notable a la evolución y el desarrollo de proyectos de alta calidad en diversas áreas de la arquitectura.
Estos distinguidos arquitectos, cada uno con su visión única y su compromiso inquebrantable con la excelencia, han enriquecido significativamente el panorama arquitectónico mexicano y han dejado una marca perdurable en la industria a través de su creatividad, dedicación y pasión por la innovación y el diseño.
Interiorismo
Huatan
Huatan nace de la visión y pasión por la naturaleza de Daniel Gómez-Bilbao, empresario mexicano innovador que es reconocido como uno de los paisajistas líderes del sector y que ha logrado posicionar a Huatan como una mega marca que ha roto los paradigmas tradicionales del negocio del paisajimo. A lo largo de más de 15 años de profundo entendimiento de la naturaleza, ha conceptualizado más de 5 mil proyectos de paisaje y desde hace más de 3 años, opera en Estados Unidos.
Huatan ofrece paisajismo de vanguardia en diseño, ambientación, cuidado y conservación de espacios verdes. Además, produce y exporta planta desde su propio vivero, siendo la primera empresa en lograr exportar planta viva mexicana a Estados Unidos. Próximamente, abrirá al público una división de venta directa al cliente con su concepto: Casa Huatan.
Penélope de la Madrid / Ábaka Interiores
Diseñadora Gráfica con especialidad en Mercadotecnia, y Diseñadora de Interiores por vocación y trayectoria, en el año 2001 funda Abaka Interiores como un equipo creativo multidisciplinario, diseñando espacios que comunican y genera sensaciones, rompiendo con los esquemas tradicionales del interiorismo.
Ricardo Casas
Ricardo Casas mantiene una estructura flexible que permite la intervención en proyectos de distintas escalas, así como colaboraciones multidisciplinarias que son una parte importante de la estructura del trabajo del Estudio, buscando siempre Propuestas innovadoras por medio de una metodología basada en la investigación, búsqueda y exploración constante del diseño.
Rodrigo Noriega
Rodrigo Noriega Studio es un despacho joven ubicado en la Ciudad de México, dedicado a la innovación y a solucionar problemas por medio del diseño, en el cual, al llegar a su showroom es como si se tratase de un anticuario con antigüedades del futuro, porque todas sus piezas reflejan lo mejor del pasado a la vez que innovación, ya que son las ideas de alguien experimenta en la forma y en la sensación.
Pedro Ávila
Vanguardista, creativo, marca la diferencia más allá de las tendencias. Comanda un ecléctico equipo en un ambiente lúdico y profesional; su magia es crear y hacer crecer lo que lo rodea.
Logra capturar esencias y las traduce en experiencias únicas. Su proceso creativo consiste en sobrevolar, observar y planear estratégicamente cada detalle para incidir en el espacio hasta transformarlo en armonía, aportando paz y plenitud para los sentidos.
Actualmente dirige el despacho de arquitectura e interiorismo Pedro Ávila + DÚO Design Studio, galardonado en cuatro ocasiones con el Premio Nacional de Arquitectura e Interiorismo, el Premio A Diseño, entre otros. Además, el despacho ha sido elegido para diseñar espacios para marcas de lujo como Porsche y Porsche Design.
Su pasión por el arte lo llevó a completar un posgrado en el Sotheby’s Institute of Art. En 2015, funda Galería Pedro Ávila, un espacio comprometido con el éxito, el desarrollo y la representación profesional de artistas nacionales e internacionales.
Florencia Pozo
Artista colombiana. Su visión: en un mundo donde el «ser» está limitado por convenciones sociales, la individualidad se convierte en un acto de resistencia. A través de su carrera, Florencia ha capturado la esencia humana, contenida en el cuerpo, un ser visto en su propio transitar por cápsulas.
Las cápsulas nos muestran remedios para alma, intervenciones visuales que reflexionan acerca de cómo la sociedad es pronta en saciar el vacío con remedios superficiales.
Como si la esperanza, el amor y la felicidad pudieran ser tomados en una píldora.
Desde la perspectiva dualista, el alma es una entidad separada y distinta del cuerpo físico, posee características como la conciencia, la identidad personal y la capacidad de pensar y sentir.
A través de las palabras, Florencia establece un dialogo entre cuerpo y alma, donde nos plantea que el remedio está en la experiencia de cada emoción de cada individuo.Al complementar las palabras con cuerpos contenidos, entendemos que vivir la individualidad es el único remedio para un alma que se resiste a vivir limitada, por más contenida que este por un cuerpo o una cápsula.
Lourdes Osnaya
Artista mexicana. Maestra en Artes Visuales y Textil de la Universidad de Artes, Artesanía y Diseño Konstfack en Estocolmo, Suecia, posee una Licenciatura en Diseño Industrial del Centro de Investigaciones de Diseño Industrial de la UNAM. A lo largo de su carrera, ha realizado intercambios e investigaciones en Suecia, Japón y Estados Unidos, enriqueciendo su perspectiva artística.
Su obra artística abarca la instalación, el arte textil y la escultura, fusionando técnicas tradicionales y experimentales. Sus conceptos se centran en la materialidad de rituales y la relación entre espacios y objetos en contextos ceremoniales. Busca cambiar nuestra percepción de materiales cotidianos, explorando la convergencia entre lo espiritual y lo emocional en lo ordinario y examinando la tradición como un proceso en constante evolución. Sus temas incluyen la naturaleza transitoria del cuerpo, su fragilidad y su relación con los ciclos y recursos de la tierra.
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